Точечная роспись контурами: схемы и трафареты

Что необходимо для работы

Сложные переплетения узоров при росписи стеклянных бутылок кажутся невыполнимыми на первый взгляд, но несколько советов по правильной организации работы облегчат декорирование. Достаточно приготовить материалы и несколько шаблонов, после чего поучиться наносить точечные орнаменты на альбомном листе.

Выигрышно смотрятся орнаменты по радиальному типу. За основу берут схему кружевной салфетки, повторяя одинаковый узорный мотив по лучам из центра. Новичкам рекомендуют воспользоваться готовыми трафаретами, а опытные мастера могут пофантазировать, создавая свои затейливые точечные узоры.

Перечень материалов и инструментов для декорирования:

  1. Любая стеклянная посуда. Пригодятся не только сувенирные изделия, но и обычные бутылки, бокалы, тарелки.
  2. Используют для работы густые акриловые краски, не растекающиеся в процессе работы. Мастерицы отдают предпочтение специальным акриловым контурам в тюбиках, приспособленным для работы со стеклянными поверхностями. Выбирают несколько базовых контуров, для придания красоты советуют воспользоваться серебристыми или золотистыми красками.
  3. Для обезжиривания поверхности нужно немного ацетона, одеколона или спирта. Смоченной в растворе ватой легко убрать отпечатки пальцев во время нанесения узоров.
  4. Иногда выравнивают стекло перед рабочим процессом грунтовкой. Можно покрыть поверхность слоем гуашевой или акриловой краски.
  5. Для обозначения границ узора используют простой карандаш. Для работы с акриловыми красками подойдет заостренная деревянная палочка, фломастер или кисточки.
  6. Скрепки или скотч для фиксации трафаретов.
  7. Не обойтись без ватных палочек и дисков.
  8. Наконечники тюбиков контуров при рисовании периодически прочищают тонкими иглами, ведь густая краска часто засыхает внутри.

Готовое изделие после высыхания краски декорируют по своему усмотрению. Рекомендуют роспись бутылок комбинировать с украшениями из полимерной глины или декупажем.

Материалы для работы

Нужные нам материалы для росписи – это краски в тюбиках, чаще всего используются акриловые, обезжириватель, лак (для финальной стадии), ватные палочки, бумага и иголка для войны с тюбиками краски. У красок наконечник-дозатор должен быть тонким, так легче регулировать величину точки.

Существуют другие «бюджетные» инструменты для создания точек:

  • Клей-карандаш. Он пригодится нам не только для приклеивания бумажных трафаретов, но и для создания очень больших точек;
  • Сверла. Да-да, «мужские штучки» могут помочь в декорировании – основание у них плоское, а размер точек от них будет средним;
  • Шариковая ручка для создания маленьких точек;
  • Дотс (а вот это уже истинно «женская штучка», которую мы можем увидеть в салонах красоты и парикмахерских);
  • Старый добрый карандаш с ластиком на конце. Хорош в средних точках;
  • Деревянные держатели от кисточек;
  • Ушные палочки – эти штуки так вообще незаменимы в нашем деле, они и точки нам помогут сделать, и аккуратно стереть их в случае ошибки.

Статья по теме: Манишка для мальчика спицами: схема с описанием и видео

Начинать нужно с тренировки. Берем тюбик и учимся давить так, чтобы точки получилась запланированного нами размера. Если вы решили выбрать первым инструментом ручку, то тоже потренируйтесь – узнайте диаметр, сколько краски нужно наносить на кончик, чтобы точка получилась полной.

Первый рисунок распишите одним цветом, затем наращивайте цвета и количество рядов.

Мастер-класс №2: Художественная роспись бокалов

В этом мастер-классе мы будем превращать бокалы в цветы, ведь его ножка так похожа на стебелек, а чаша – на бутон.

Уровень сложности: средний.

Что понадобится: любой обезжириватель, ватные диски и ватные палочки для обезжиривания и коррекции рисунка. А для рисования подготовьте художественные синтетические кисти разных размеров, пластиковую тарелку или палитру для смешивания красок, а также акриловые краски по стеклу и керамике. При желании вы можете дополнить рисунок контурными и витражными красками, маркерами и глиттером.

Техника рисования:

  1. Обезжириваем поверхность;
  2. Смешиваем краски на тарелочке или палитре, добиваясь нужных оттенков. Для того, чтобы сделать цвет пастельным и нежным, цветную краску смешивают с белой;
  3. Теперь нам нужно нарисовать тычинки: ставим точки узкой маленькой кисточкой или ватной палочкой с заостренным концом. Цвет пыльцы может быть черным, желтым или оранжевым. В нашем мастер-классе используется желтый цвет для рисования тычинок сиреневой итальянской астры и черный – для подсолнухов.

Далее рисование цветка будет послойным, поэтому нужно дождаться пока нарисованные тычинки высохнут. Вы можете высушить их естественным путем, оставив на 2 часа, или запечь в духовке при температуре 150-170 градусов 15 минут.

  1. Как только нарисованная пыльца высохнет, нужно нарисовать лепестки как показано на фото ниже. При желании прорисуйте детали – прожилки и цветовые нюансы. Затем нужно дать краске высохнуть (см. п.3).
  1. Последний шаг – рисуем цветоножку и стебелек зеленым цветом и снова запекаем наш стеклянный цветок, но теперь уже 30 минут — и тогда краска со стекла не «слезет» очень долго.

Ну, вот и все, декор свадебных, подарочных или праздничных бокалов закончен.

На фото ниже можно почерпнуть другие интересные идеи росписи с цветочными и растительными мотивами (листайте).

А вот примеры росписи по стеклу с павлиньими перьями.

Также очень популярна тематика флоры и фауны.

Бокалы для праздничной сервировки тематических вечеринок можно украсить ярко и забавно.

Бокалы в подарок или на свадьбу можно дополнительно украсить стразами, перьями, жемчужинками, блестками, лентами и другим декором.

Способы применения

Роспись на стекле делается акрилом или витражными красками с помощью кисти или губки. Эти краски наиболее подходящие для стекла, так как они не смываются (в отличие от гуаши или акварели) и достаточно быстро сохнут (по сравнению с маслом или темперой). Также применяются контурные краски для особой техники росписи.

Каждая краска имеет свои особенности и требует определенных навыков работы. Однако для любой из этих видов краски можно использовать готовые шаблоны, по которым легко нанести рисунок на любую стеклянную поверхность. Выбор сюжета или узора остается на усмотрение автора.

Сразу же стоит оговориться о разнице между трафаретом и шаблоном. Как правило, трафарет – это прорезанный в бумаге, картоне или полимерном материале (пленке, пластинке) рисунок. Чтобы перенести такой рисунок на поверхность, стоит только закрепить трафарет и пройтись по нему краской. Пустые, вырезанные места окрасятся и останутся на поверхности. Чаще всего трафарет используется для нанесения надписей или крупных деталей.

Шаблон – это любой рисунок, который можно использовать как многоразовый образец. Обычно шаблон переносится на поверхность по контурам. К примеру, вырезается крупная деталь и обводится карандашом или контуры переносятся на поверхность через копирку.

Итак, рассмотрим общий алгоритм создания красками на стеклянной поверхности картинки, росписи, узора при помощи трафарета или шаблона.

Для работы понадобятся следующие материалы и инструменты:

  • стеклянное изделие, например, стакан, бутылка или тарелка;
  • жидкость для обезжиривания, например, спирт, и ватный диск;
  • любая краска для стекла;
  • кисти;
  • трафарет;
  • скотч.

Описание этапов работы:

  1. Обезжирить поверхность. Это необходимо сделать, чтобы избавиться от грязи и пятен, для более ровного нанесения краски.

  1. Закрепить трафаретный или шаблонный рисунок.

Если планируется роспись тарелки, то необходимо понимать ее функциональное назначение. Декоративная тарелка создается для красоты и не используется в качестве посуды, поэтому расписывать ее можно с любой стороны и в зависимости от этого рисунок прикрепляется снаружи или изнутри. Если это столовая тарелка, которая в дальнейшем будет контактировать с пищей, лучше приклеить контурный рисунок с внутренней стороны и наносить краску снаружи. Трафарет крепится с внешней стороны.

Для бутылок лучше использовать вырезанные трафареты.

  1. В зависимости от выбранной техники и краски начать раскрашивать рисунок по трафарету.

Точечная техника росписи делается контурными красками. Для этой техники лучше использовать контурный рисунок. По линиям рисунка необходимо нанести точки одинакового размера через равное расстояние. Роспись наносится от общего к частному, то есть от более крупного изображения к более мелким деталям. Размер точки зависит от силы нажима на тюбик.

Роспись акриловыми красками выполняется кистями разного размера или губкой. Если изображение наносится по трафарету, то достаточно смочить губку или ватный тампон в краске и промокающими движениями распределить краску по трафарету.

Если используется контурное изображение, то раскрашиваются детали относительно контуров. Как правило, сначала краской покрываются крупные элементы рисунка, а затем более мелкие. Чтобы сделать детальную прорисовку, необходимо использовать тонкие кисти или контурные краски в тюбиках.

Линии и детали рисунка, как правило, обводятся не слишком толстым слоем контурной краски так, чтобы не оставалось отверстий и прерывистых линий. Краска в этом случае играет роль барьера. Затем пространства между контурами раскрашиваются витражными красками с помощью кисти или тюбиками со специальными вытянутыми носиками.

Работа по схемам

В point to point любой рисунок никогда не будет точно совпадать с исходником. При перенесении узора сначала намечают центр изделия (он не всегда совпадает с геометрическим), затем вычерчивают основные оси и контуры. Линии проводят мягким простым или предназначенным для стекла карандашом, тонкой кистью, акрилом. Если вы выбрали последний вариант, подумайте, какую роль эта линия будет играть в готовом изделии. Ее можно сделать:

  • незаметной, практически в тон основе;
  • контрастной, подчеркивающей точечный рисунок;
  • оттеняющей основной узор, использовав краску того же цвета, но другого тона.

Рекомендуемый порядок работы — от центра в стороны, сверху вниз. Это связано с особенностью работы контурами. Например, если вы начнете заполнять круг от внешнего края к центру, рискуете не угадать и испортить рисунок. Придется стирать ацетоном весь фрагмент, грунтовать, тонировать и начинать роспись заново. Сверху рисуют потому, что при работе изделие удобно придерживать за нижнюю часть. Впрочем, это все рекомендации, которые нужно приспосабливать под себя.

Какие материалы понадобятся

 

1. Контурные акриловые краски в тюбиках. В отличие от обычных, дающих плоский рисунок, имеют эффект 3D, благодаря густой консистенции. Преимущество тюбика – наличие тонкого длинного носика, которым удобно точковать без дополнительных инструментов (кистей, стеков и т.п.). Получаются мелкие объемные точки.
2. Краски под названием «жидкий жемчуг» тоже продаются в тюбиках и не требуют дополнительного инструмента для нанесения. Дают более крупные капли, имитируя полукруглые бусины.
Для самого простого рисунка достаточно двух оттенков (лучше будут смотреться контрастные). Со временем палитру можно расширять до бесконечности: приобретать разные по насыщенности и глубине оттенки, перламутровые и матовые, пастельные или с эффектом «металлик».
 

Точечная роспись контурами: рекомендации для начинающих

22:33, 21 мая 2021 2 2 1256

  • С чего начать
  • Точечная роспись контурами – готовая работа!

Точечная роспись контурами для новичков. Приветствую всех, кто заинтересовался необычным и ярким ремеслом. Своими наработками в этой технике делится Татьяна Шелкова. Ее рассказ о своих первых пробах поможет избежать вам некоторых ошибок и преодолеть начальный барьер!

С чего начать

Меня зовут Татьяна Шелкова

Блуждая по интернету, я как-то увидела красиво расписанную бутылку. Чем и как это сделано — не имела ни малейшего представления. Но забыть уже не могла. Начала искать информацию. Попался мастер-класс автора ОЛЬ4К, в котором она подробно все объясняет.

Нет смысла дублировать ее урок, но в дополнение к нему, я расскажу о тех моментах, которым я уделила наибольшее внимание

  • На чем рисовать? У меня, как и у многих людей, нет-нет, да и задержится бутылка какой-нибудь оригинальной формы. Обычная белая, прозрачная бутылка. Но для того, чтобы рисунок смотрелся, нужен фон (в дальнейшем обязательно поговорим об этом!). И самый беспроигрышный цвет для фона — черный. Поэтому для него я использовала акриловую краску «Невская палитра» сажа газовая.
  • Первая ошибка! Этапы подготовки к росписи таковы:
  1. поверхность бутылки с начала нужно обезжирить. Для этого кто-то пользуется обычным средством для мытья посуды, я воспользовалась спиртом;
  2. наносим на обезжиренную поверхность фон и даем ему высохнуть один день;
  3. а вот в этом моменте меня и подстерегала первая ошибка! На фон я сразу начала наносить рисунок. И если мне не нравилась какая-то из точек — удалить ее не представлялось возможным, так как она снималась вместе с грунтом! В чем ошибка: был пропущен важный этап — нанесение на фон лака. Покрываем бутылку лаком, опять даем один день на просушку и только тогда можно приступать к росписи.

Чем рисовать? Мастер-класс, который я взяла за основу при выполнении своей первой работы, предлагал воспользоваться контурами по ткани. Но теперь у меня на этот счет имеется и свое мнение: я предпочитаю контуры по стеклу и керамике. Они хорошо ложатся на стеклянную поверхность, не растекаясь и сохраняя форму бусинки. Контуры по ткани красиво ложатся, но потом как-то «сникают», приобретая практически плоскую поверхность.

Точечная роспись контурами – готовая работа!

Следуя указаниям мастер-класса, я с одной стороны бутылки смогла воспроизвести копию того рисунка, который предложила мастер. Ощущения были просто фантастические: у меня получился цветочек, листочек………!

Первая сторона — повторение мастер-класса

Вторая сторона далась сложнее, так как тут я, вдохновленная первой состоявшейся пробой, придумала уже свой рисунок «из головы». Конечно, эта задача уже на уровень выше, чем простое копирование. Но зато и ощущения совсем другие: я сделала и это! Перед вами мой первый авторский вариант:

Мой собственный вариант!

Выполнение этой работы придало мне уверенности в своих возможностях. И … заразило вирусом творчества, который теперь меня не покидает, чего я и вам желаю!

Особенности техники

Правило нанесения контуров орнамента заключается в самом названии техники: рисунок складывается из совокупности точек, расположенных друг возле друга. Отдельная точка может иметь разный размер и цвет. Для получения четкого узора используют предварительно нарисованный эскиз, или можно скачать готовые схемы трафареты точечной росписи контурами из интернета. Начинать рисование лучше на простых вещах, которые не боитесь испортить.

Необходимые материалы

Выбирая краски для творчества, определитесь, на какую поверхность они будут наноситься. Иначе узор долго не продержится, и все ваши труды пропадут. Для росписи следует применять следующие краски:

  • Глиняные предметы — контурная краска для керамики и стекла. Реализуется в тюбиках с удлиненным носиком.
  • Металлические аксессуары — эмалевые живописные. Изделия, оформленные эмалью, обладают прочностью, насыщенностью и свежестью красок.
  • Изделия текстильного производства — «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения узора на одежду менее прочны к истиранию.

Также краски бывают на водной основе, что легко смываются водой, и несмываемые на органической основе — с поверхности удаляются только растворителями типа уайт-спирит.

Еще выделяют два типа красок:

  • Надглазурные — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные — смесь пигментов с глазурью. Их применяют для украшения неглазурованной поверхности.

В зависимости от того, какой результат хотите получить, подбирайте краски глянцевые или матовые, полупрозрачные или непрозрачные. Для получения выпуклых точек и «жемчужин» удобно использовать гели 3D.

Для обезжиривания поверхности вам потребуется спирт или жидкость для снятия лака.

Также потребуется акриловый грунт или любая краска для создания фона: акриловая, витражная, автомобильная или гуашевая.

И еще понадобится акриловый лак, чтобы покрыть изделие после нанесения красок.

Советы по работе с акрилом по керамике

Акрил имеет некоторые специфические особенности, поэтому при использовании красок необходимо придерживаться рекомендаций:

  1. Разукрашенные тарелки носят декоративный характер. Они не предназначены под пищевые продукты. Чтобы безопасно и спокойно принимать еду, не волнуясь за собственное здоровье и сохранность росписи, приобретают специальные запекаемые краски. Изделия, окрашенные особым составом, обжигают в печах при 800°С.
  2. Работают с краской только в хорошо проветриваемом помещении. Рабочее место должно быть освещено, световые лучи направлены с левой стороны, инструменты расположены справа для хорошей видимости цветов на палитре.
  3. Красящий состав в основе содержит воду, быстро высыхает. Для придания прозрачности можно добавить разбавитель для акрила по керамике и стеклу. При разбавлении водой стойкость к мытью падает.
  4. При использовании маркеров по завершении творческого процесса и во время рабочих перерывов их закрывают крышками, чтобы не засорился наконечник. Хранят красящие ручки в горизонтальном положении.
  5. Плотность акрила – средняя, краска не должна растекаться и быть слишком густой. Протестировать ее можно следующим способом:
    • окуните художественную кисть в емкость с красящим средством: если с кончика кисти вещество стекает, смесь слишком жидкая; чересчур густой материал плохо ложится на поверхность;
  6. краска в тюбиках выходит легко, но размывается – жидкая консистенция; трудно выдавливается из тюбика – слишком густая.
  7. Если нанесенный состав еще не высох, рисунок можно исправить. Его смывают водой или удаляют неправильно окрашенный участок мягкой тканью.
  8. Для лучшей защиты росписи и закрепления краски керамику покрывают защитным слоем акрилового лака. Существует и другой метод:
    • просушивают роспись на протяжении 3 суток;
  9. прогревают полчаса в духовке при температуре 100°С.
  10. Чтобы посуда не треснула при нагреве, ее ставят в холодную духовку и затем разогревают. После обжига горячее изделие не вынимают, ожидают, пока оно остынет в духовке.
  11. Акрил имеет полупрозрачный тон, поэтому его лучше наносить на белые и светлые поверхности. Для уменьшения прозрачности в состав добавляют белила.
  12. Если планируется роспись с широким спектром цветов, начинают рисование с самого светлого оттенка.
  13. Промежуточное высушивание слоев составляет не менее 12 часов.

Имитация кружева

 

Кружевное точкование – долгий и кропотливый процесс. Рисунок переводят через копировальную бумагу. Один из вариантов – обвести рисунок сначала сплошным контуром, затем проставлять точечки в два ряда, с одной и с другой стороны полученной полосы, максимально близко к ней. Пустоты внутри узора заполняют тонкой штриховкой или сеткой, имитируя нитки. В результате получается, будто связанная вологодским кружевом салфетка.

Точечная роспись – простой способ украсить обычные вещи удивительными артами и получить уникальный предмет. Расписанные экземпляры аксессуаров и предметов быта идеально подходят для многих стилей в одежде и интерьере: эклектичный, восточный, хиппи, бохо, этнический, кантри, китч и другие.
 

11 марта 2020

Стили рисования

Точечная роспись контурами (схемы, трафареты и шаблоны являются дополнением к наборам для новичков) прошла свой путь развития от наскальных рисунков аборигенов до современного модного искусства. Исходя из разнообразия возможностей применения данной техники рисования, она разделилась на несколько стилей.

Пуантилизм

Название происходит от французского слова «Pointilisme» — точечность и «Point» — точки. Это самый востребованный стиль, которые применяется как в живописи, так и в повседневной графике. В первом варианте используют круглые или прямоугольные мазки кисти.

Краски при этом не смешиваются, чтобы создать переходный оттенок. Он воспроизводится при помощи точек, которые позволяют нарисовать иллюзию объема, а также передать световую тень. Именно в этой технике и работал художник в 19 веке Поль Синьяк.

Дот арт

Название этого стиля образуется от 2 английских слов: «Dot» и «Art», что в переводе означает точка и искусство. Это направление более современное. В нем точки используются для создания объемного рисунка. Также, в дот арт есть направление «Точечный гиперреализм». Его используют для создания рисунка, который похож на настоящую фотографию.

Чтобы достичь такого реалистичного эффекта, нанесение точек потребует большого мастерства и кропотливой работы. В этом стиле работает современный художник М. Эндара. В простых проявлениях дот-арт используют в дудлинге и зентанге для нанесения орнамента.

Поинт-ту-поинт

Этот стиль подразумевает именно точечную роспись. В переводе с английского, он переводится как «точка к точке». Поинт-ту-поинт – это техника декорирования при помощи нанесения точек. От пуантилизма его отличие состоит в том, что точки наносятся по определенным линиям, которые и образуют единый орнамент.

Зародилось это направление в племенах Африки, Австралии и Полинезии. Этой технике могут обучаться как взрослые, так и дети. Поинт-ту-поинт можно увидеть на расписных шкатулках, посуде, предметах интерьера, кошельках.

Дотворк

Название этого стиля происходит от 2 английских слов «Dot» и «Work», которые переводятся на русский как точка и работа.

Помимо этого, дотворк является направлением в искусстве татуажа. Существуют тысячи эскизов тату, которые выполнены в виде геометрических фигур, мандал и растений.

Рисование по точкам

Это направление знакомо многим людям по детским развивающим прописям, где после обведения точек они сливаются в единый рисунок. Дот арт можно увидеть в элементах макияжа и в простых абстракциях.

Помимо этого, точечная роспись имеет немало ответвлений. Хохломская роспись является одним из направлений точечной росписи. Исключение лишь составляет техника нанесения рисунка. Если в точечной росписи элементы будут в виде капли, то в хохломской – мазки при помощи кисти. Еще одно ответвление – роспись на камнях. Используется для оформления как декора, так и приусадебного участка.

Примеры точечной росписи

Техника точечной росписи одинакова для всех стилей. А стилей росписи также существует немало. Мы начнём, пожалуй, с того, что может быть ближе большинству из наших рукодельниц: с мозаичных точек.

Что такое мозаичные точки? Это рисунок, выполненный по клеточкам. Только вместо клеточки точка. Припоминаете, где видели такое? Да-да. Это схемы для вышивки крестиком и для жаккардовых узоров.

Другой способ – это радиальные орнаменты, то есть такие, в которых рисунок идёт от центра или нескольких центров, располагаясь лучами вокруг. Кстати, для этого можно использовать даже схему салфетки крючком или для плетения кружева.

И есть ещё свободный способ, когда вы просто рисуете точками всевозможные фигуры. Это уже на ваше усмотрение, использовать ли какой-либо шаблон или творить по наитию.

Но вернёмся к нашим пробам. Для начала мы выберем несложный рисунок, в котором задействован всего один цвет и одна краска. Кроме краски нам понадобятся:

  • ватные палочки и диски;
  • ацетон или жидкость для снятия лака;
  • штопальная игла (карандаш, фломастер);
  • бумага для трафарета;
  • бумага для проб;
  • обойный нож или лезвие;
  • малярный скотч или скрепки;
  • листок акварельной бумаги или картона (для робких);
  • стеклянная баночка (для решительных).

Первый мастер-класс проведём на листке акварельной бумаги, так проще, а если не получится, то и выбросить не жалко. А если хотите, можно попробовать и на стеклянной баночке. Зато, если получится хорошо, будет приятно.

Обезжиривать бумагу не нужно, но если вы вдруг решили рискнуть и расписать стеклянную баночку, то ацетоном обработайте всю её поверхность, используя ватный диск.

Подготовьте схему для росписи. Можно придумать её самостоятельно, а можно найти что-то простое и милое в своих запасниках. Из схемы нужно сделать трафарет для росписи. Для этого нужно перевести картинку на плотную бумагу, а потом вырезать лезвием или обойным ножом по контуру.

Возьмите листок плотной бумаги и потренируйтесь оставлять точечки с помощью иглы или карандаша. Точки должны быть аккуратными и одинаковыми. Если вы сразу используете краску-контур, никаких дополнительных приспособлений не нужно, их роль играет носик тюбика в виде конуса. Чтобы точки были круглыми, нужно ставить инструмент вертикально, как можно ближе к идеальной вертикали, либо с малым наклоном. Чем больше наклон, тем выше вероятность, что точки будут овальными или смажутся в запятую.

Чтобы точки получались одинаковыми, периодически нужно очищать инструмент. Более того, при использовании краски-контура нужно ещё и давить на тюбик с одинаковым усилием. Но попробуйте, вы увидите, что здесь нужен только навык, ничего более.

Итак, закрепите шаблон на расписываемой поверхности с помощью малярного скотча (если у вас баночка) или канцелярских скрепок (если лист картона). Аккуратно по контуру каждого элемента рисунка наносите точки, стараясь, чтобы они располагались равномерно. Начинаем с крупных элементов, заканчиваем мелкими.

Если рисунок предполагает, точки могут быть и разной величины. Например, контуры крупного листка можно выполнить большими точками, а внутри листок заполнить орнаментом из меленьких точек

Равномерность и круглый размер – вот, что важно

Помните, что краска смазывается. Периодически давайте краске просохнуть. Можно поступить и хитро – развернуть орнамент. Пока одна часть подсыхает, трудитесь над другой. Если осмелитесь, можете даже взять не одну, а две или три краски. Только вначале не забывайте проверить её на ненужном листочке и используйте после того, как первая подсохнет.

Нечаянно смазавшиеся точки, если их не очень много, и они не превратились в мешанину, можно подправлять с помощью ватной палочки.

Когда работа будет завершена, дайте ей часов 12 на просушку. Вот и всё. Ваша первая работа в технике точечной росписи готова!

Рисунки на фужерах

Если точечная техника вас не устраивает, и вы чувствуете в себе больший художественный потенциал, вы можете поработать над настоящими полноценными рисунками на посуде. Для этого вам потребуются разноцветные акриловые краски и кисти разного размера. Не лишними в данном случае станут трафареты.

Настоятельно рекомендуем вам заранее потренироваться на дешевых стеклянных бокалах, особенно если вы планируете декорировать более дорогостоящую посуду.

Лучше всего рисовать на фужерах подобие цветка, ведь они и сами по своей форме напоминают цветы. На ножке можно сымитировать стебель, а на самом бокале – распустившийся бутон. Такая техника поможет вам сделать по-настоящему роскошную, изысканную посуду.

Чтобы выполнить декор такого рода, вам нужно последовать несложной инструкции:

  • — Обезжирьте поверхность бокала (предварительно вымойте его с моющим средством, дайте высохнуть, а затем протрите выбранным раствором);

— Размешайте краски на палитре до получения нужных оттенков. Чтобы получить пастельные тона, рекомендуем вам смешивать акцентный пигмент с белилами;

— Нарисуйте широкой кистью лепестки. Взяв цвет чуть темнее, а кисть чуть тоньше, на них можно нарисовать своеобразные прожилки;

— Далее вам нужно нарисовать тычинки. Для этого понадобится темный оттенок краски и все те же ватные палочки. Тычинки рисуются прямо у основания бокала, где донышко переходит в ножку;

— При желании, можно дополнительно декорировать полученный цветок глиттерами или витражными красками, чтобы придать ему еще больше шарма, роскоши, и конечно, оригинальности.

Обжиг бокалов производится так же, как в первом случае. Если вы соблюли технологию правильно, у вас должен получиться очень красивый и яркий декор.

Такие фужеры можно использовать не только на свадьбах или тематических вечеринках, но и при любом случае, вплоть до стандартного приема гостей. Вам не придется думать над оригинальной сервировкой, потому что «программа максимум» уже выполнена, и в вашем арсенале имеются рукотворные поделки.

Пусть вдохновение не покидает вас!

Поделитесь в социальных сетях:FacebookXВКонтакте
Напишите комментарий