Советы по созданию картины техникой шерстяная акварель: пошаговый мастер-класс по созданию картины

Рисуем шерстью картины. Мастер-класс для начинающих

Выкладывание картин шерстью — это процесс послойного формирования изображения из волокнистого материала, при котором рисунок образуется постепенно из разноцветных прядей шерсти слой за слоем.

Рисование шерстью совершается по тем же принципам, что и рисование красками. Объем изображаемых предметов выражается цветом с учетом светотени. Шерсть выступает в качестве носителя цвета, это окрашенный материал, которому можно придать нужную форму и разложить на плоскости в виде рисунка.

Видео об основах рисования картин шерстью без заваливания:

Формирование картины происходит от заднего плана к переднему, т.е. сначала фон, затем предметы переднего плана. Волокна при этом никак между собой не скреплены (на самом деле под весом стекла шерсть оседает, уплотняется и слои достаточно крепко держатся друг за друга, но всё же это не валяние). Готовая картина представляет собой многослойный рыхлый пирог из волокон шерсти, заключенный в жесткий каркас с двух сторон – стекло и задник (см. фото ниже). Иными словами, сухая непряденая шерсть выкладывается на тканевую основу под стекло. В качестве задника обычно выступает ДВП (оргалит). Для рисования картин шерстью очень удобно использовать клип-рамы для фотографий (стекло + оргалит + клипы-зажимы).

Можно использовать обычную фоторамку, купленную в любом магазине, а для удобства между сеансами скреплять картину при помощи канцелярских зажимов. В таком случае картина быстро отлежится, станет плоской и в следующий сеанс работать будет комфортно.

Инструменты и материалы, необходимые для рисования шерстью:

шерсть разных цветов (подбирается под конкретный сюжет), а также волокна шелка, вискозы, акрила и др.;
ножницы (самые острые);
пинцет (обычный – для бровей);
клип-рама или обычная фоторамка, желательно, чтобы задник был жестким;
флизелин, фетр, бархатная бумага или любая ткань с небольшим ворсом в качестве подложки (подложка призвана удерживать на себе волокна шерсти, это основа картины). Подробнее в статье: «Какую подложку использовать для рисования картин шерстью».

Если используете флизелин (он прозрачный), а фон картины планируется сделать очень светлым, лучше на темный оргалит приклеить белую бумагу. Готовая картина оформляется в раму.

Для выкладывания картин в основном используется шерсть, но также можно применять и другие волокнистые материалы: вискозу, акрил, шелк и пр. Следует помнить, что шерсть послушнее в работе по сравнению с другими волокнами. Это обусловлено её физическими свойствами. Однако с помощью, например, шелковых волокон можно повысить декоративность картины – элементы с добавлением шелка будут отражать и преломлять свет, что создаст живую игру света и тени.

Шерсть в магазинах чаще всего продается в виде ленты, но можно найти и кардочес.

Гребенная лента или топс – расчесанная шерсть (см. фото слева ниже), в которой все волокна вытянуты в одном направлении и уложены в ленту.

Кардочесанная шерсть (кардочес, «шерстяная вата») – это продукт чесания (фото ниже справа), в котором в отличие от гребенной ленты все волокна изогнуты и направлены в разные стороны. Она может быть представлена в руне или в виде чесальной ленты.

Для первого знакомства с техникой выкладывания картин из шерсти кардочес покупать не надо. Шерстяную вату легко получить щипанием гребенной ленты.

Декоративные волокна тоже сразу покупать не нужно. С ними сложнее работать, поэтому желательно сначала научиться работать с шерстью. В чистом виде декоративные волокна не применяются, они всегда примешиваются к шерсти. Если работать, например, чистым шелком, то при поднятии стекла во время работы, шелк поднимается вместе со стеклом — сильно электризуется. Поэтому если все же решите работать с шелком (или вискозой), добавьте к нему шерсти, хотя бы 5-10%, перемешайте и спокойно работайте.

Качество шерсти для создания картин без заваливания стоит на втором месте после цвета. Главное — цвет, яркий, насыщенный. Процесс валяния отсутствует, рисунок получается путем раскладки шерсти под стекло, поэтому тонина (толщина) волокон не всегда важна. У грубой шерсти изобразительный эффект грубее, фактурнее, притягивает прежде всего своей декоративностью. Грубой и полутонкой шерстью удобно имитировать масляную живопись. Тонкая шерсть (меринос) хороша, когда хочется добиться акварельной легкости, невесомости цветовых переходов и т.д. Также тонкая шерсть удобна для прорисовки деталей. Это применимо к сложным и высокохудожественным сюжетам. В любом случае каждый мастер путем проб и ошибок сам находит «свою» шерсть, с которой ему комфортно работать.

Что общего между акварелью и шерстью?

Даже если вы впервые услышали о шерстяной акварели, то вы легко можете научиться создавать картины в этой технике. В интернете можно найти немало мастер-классов от опытных рукодельниц, которые обучают искусству создания картин в этой технике. В качестве основного материала для творчества используются шерстяные волокна. В конечном итоге у мастериц получаются картины по-особому нежными. В них отсутствуют какие-либо чёткие и острые линии. Они не содержат ярких цветов. Своим внешним видом, а также переходами они похожи на акварельные рисунки. Именно с этим и связано название этой техники – шерстяная акварель.

Что нужно для работы с шерстью

Для создания шерстяных картин вам не потребуются ни особые навыки, ни какие-то специфические инструменты. Большую часть того, что нужно, вы найдёте у себя дома. А всё, чего не хватает – в обычном супермаркете.

Что потребуется для первой работы:

Рамка. Можно изготовить её самостоятельно, но тогда вы отвлечётесь от основного процесса. Для начала купите что-нибудь недорогое, например, в Fix Price.
Ткань для основы – вискоза или флизелин. Лоскут следует тщательно выгладить и вырезать по размеру рамки.
Пинцет. Лучше использовать пинцет с тонкими кончиками, но для первой работы вполне пойдёт и самый обычный, из маникюрного набора.
Скрепки или зажимы для фиксирования материала в процессе работы и острые ножницы, можно небольшого размера.
Клеящий карандаш – он не оставляет следов при высыхании. Позже, когда наберётесь опыта, можно использовать и другой клей для творчества.
Утюг с разными температурными режимами и лист бумаги для проглаживания.
Распечатанное изображение, которое вы хотите повторить в картине.

Не стоит сразу стремиться к внушительным размерам, вполне достаточно обычной рамки для фото

Если вы собираетесь работать с ребёнком, используйте безопасный инструмент с закруглёнными кончикамиСамое главное – шерсть

Какие инструменты нужны

Для работы понадобится:

Прежде всего необходима основа будущей картины – рамка под стекло 30 на 40 см, можно ориентироваться на размер обычного бумажного листа А4. Подойдет и обычная рамка для фотографии.
С целью крепления первоначального материала используем вискозные салфетки или флизелин.
При наложении более мелких частей шерсти, выравнивании деталей, пригодится пинцет.
Обрезать лишние волоски без нарушения орнамента можно маникюрными ножничками. Канцелярские ножницы пригодятся при более грубых нарезках материала.
Утюг с режимной регулировкой – для разглаживания отдельных картинных элементов.
Сухой клей карандаш отлично зафиксирует составляющие детали рисунка.

для создания шедевров понадобятся определенные инструменты

В технике сухого валяния широко используются виды шерсти:

Сливер – белая шерстяная нить, не имеющая остевых волосков. Подходит в качестве основы рисунка.
Троицкая – грубоватая, подкрашенная шерсть фабричного производства, много толстых волокон. Применяется в основном для создания игрушек.
Мериносовая овечья – шерсть однородного цвета, состоит из тонких и мягких на ощупь завитков. Характеризуется упругостью. Широко применяется в технике фелтинга.
Мохер – шерсть ангорской козы. Легкая, шелковистая, с длинными ворсинками.
Семеновская – в составе используется ангорская шерсть и австралийский меринос. Фабричная покраска более теплых тонов, попадаются остевые волокна.
Новозеландская овечья характерна исключительным белым оттенком. Тонкая и прочная, длинная и волнистая. Обладает антибактериальными свойствами, гипоаллергенна. Отлично удерживает тепло, применяется в изготовлении пледов.
Кардочесаная вата имеет рыхлую структуру, хорошо поддается валкости. Шерстяным картинам придает акварельный эффект.

https://youtube.com/watch?v=UZPBP96QFEU

Готовые наборы для детей

Картины из шерсти сегодня находятся на пике популярности. Таким занятием может увлечься не только взрослый, но ребенок.

Неспешное и внимательное хобби потребует от детей усидчивости, терпения и проявления фантазии.

Сегодня на рынке наборов для детей представлены варианты от фирм Woolla, Цветной, Toizy, Чаривна Мить.

Несколько самых популярных сюжетов:

Различные праздники: Пасха, Святая Троица, Рождество, Новый год – на все эти мотивы существуют подборки наборов для живописи шерстью. Чтобы узнать, нравится ребенку данный вид рукоделия или нет, рекомендуется приобретать небольшие по размеру наборы.
Животные: огромную популярность имеют наборы с изображением животных лошадей, котов, кошек, собак, мышек. А также лесных зверей – оленей, зайцев, лисичек.
Цветы: картины представлены на любой вкус – сирень, маки, ландыши, подснежники, тюльпаны, васильки, букеты роз, нарциссы в вазе на столе.
Натюрморты: детям будет интересно написать картину шерстью, где изображен кофе с круассанами, фрукты в вазе, конфеты с чаем и другие мотивы застолья.
Птицы: особым спросом пользуются зимние снегири – они отличаются яркими расцветками, а также сочетанием красного и белого цветов.
Мотивы из мультфильмов: чтобы заинтересовать ребенка, можно приобрести картину с изображением любимых мультяшных персонажей.

Средняя стоимость на набор для ребенка размером 15х18 сантиметров будет равна 300 рублям. В комплект входят мотки шерсти, фетра, а также специальный инструмент для валяния.

Важно! Работать в данной технике можно детям от 7 лет: в таком возрасте мама без труда сможет объяснить ребенку суть методики и с удовольствием присоединиться к живописи. Если в процессе работы хочется сделать перерыв, рекомендуется накрывать картину стеклом – так можно уберечь ее от случайной порчи

Если в процессе работы хочется сделать перерыв, рекомендуется накрывать картину стеклом – так можно уберечь ее от случайной порчи.

Виды валяния

Есть два способа валяния — сухой и мокрый. При сухом валянии уплотнение материала осуществляется с применением специальных игл с насечками. Такие насечки цепляют волокна и проталкивают их в нижние слои, в результате чего и происходит сваливание. Многократное втыкание иглы в одно и то же место позволяет придать изделию желаемую форму. Такой способ валяния чаще всего используют для создания бижутерии, игрушек и разнообразных фигурок.

Мокрый способ валяния подразумевает применение тёплого мыльного раствора и расправленных шерстяных прядей. Раскладку материала пропитывают мыльным раствором, после чего трут и гладят в разных направлениях, понемногу увеличивая степень нажима. Этот способ в большинстве случаев применяют для изготовления плоских предметов: панно, картин и украшений для ткани и одежды.

Совет! При изготовлении выкройки изделия следует учитывать, что во время мокрого валяния шерсть сядет примерно на 30-40%.

Сухое валяние шерсти для создания картин

Картины из подобного материала создаются методом поочерёдного наложения шерстяных прядей слоями на основу, закреплённую рамкой в стекле. Изготовление картины таким способом по простому мастер-классу — отличный способ освоить сухое валяние. Благодаря наложению материала различных оттенков тонкими прядями друг на друга достигается плавный переход цветов из одного в другой.

Изготовление такой картины необходимо начинать с создания фона, который рекомендуется выкладывать сверху вниз в соответствии с выбранной схемой.

Важно! После каждого этапа работы изделие следует подержать под стеклом для закрепления. После этого можно начинать выкладывать основной мотив картины

Схемы для начинающих, как правило, содержат крупные мотивы с минимальным количеством оттенков. Первым делом необходимо выложить контуры основной фигуры и заполнить их материалом требуемых оттенков

После этого можно начинать выкладывать основной мотив картины. Схемы для начинающих, как правило, содержат крупные мотивы с минимальным количеством оттенков. Первым делом необходимо выложить контуры основной фигуры и заполнить их материалом требуемых оттенков.

Передвигаясь понемногу к переднему плану картины, нужно выкладывать мелкие её фрагменты, скручивая и скатывая материал. Если основная фигура получилась слишком объёмной, шерсть можно слегка примять.

Мокрое валяние

При изготовлении картины из шерсти посредством мокрого валяния понадобится рамка, ткань для основы, шерсть, пинцет, мыльный раствор и марля, на которую в соответствии с выбранным рисунком будет выкладываться шерсть.

Картина мокрое валяние на марле

Техника выполнения:

На ровную поверхность нужно положить марлю, а на неё основу и выбранное изображение.
Затем необходимо выложить шерстью основу, потом фон, а после — выбранный рисунок. Выкладывать шерсть нужно полосками и в форме креста, стараясь не допускать образования проплешин и дыр. Слои следует выкладывать под прямым углом друг к другу (они должны иметь одинаковую толщину).
После того как будет полностью выложена заготовка будущей картины, шерсть необходимо сбрызнуть водой, накрыть тонкой тканью (наилучшим образом для этой цели подойдёт капрон) и щедро смазать мыльным раствором. Излишки следует промокнуть салфеткой.
После этого наступает непосредственно процесс валяния. При использовании мокрого способа посредством трения шерсти придаётся необходимый объём и желаемая текстура.

Совет! Используя различные виды шерсти для валяния, можно получить интересные декоративные эффекты.

Легкий осенний пейзаж валяные из шерсти своими руками

Рисуя осень и природу, под основу берем тонкий фетр и троицкую шерсть.

Для создания правдоподобного эффекта листья рекомендуется нарезать перед формированием на картине жгутиков-деревьев. Такой формат визуально создает дальность изображения в произведении.

Понадобится:

Рамка со стеклом;
Кусок фетра;
Маникюрные ножницы, пинцет;
Шерсть красного, оранжевого, желтого, зеленого, бардового и белого оттенков. Для деревьев взять коричневые тона;
Лак для волос.

Рисуя осенний пейзаж, под основу берем тонкий фетр и троицкую шерсть

Как делать:

Светлым оттенком покрываем всю фетровую подложку, немного оставляя белый фон. Пряди обязательно выкладывать в горизонтальном порядке.
Эскиз самого рисунка выложить более темным тоном, корректируя высоту шерстяных прядей пинцетом.
Элемент декора веток дерева, формируем соответствующим коричневым тоном, скручивая ладонями в полоски. При накладывании на изображение поправлять пинцетом и придавливать рукой.
Листья – кусочки шерсти режем ножницами сразу на изображение, убирая лишние волоски пинцетом. При формировании листочков используем три разных цвета для придания правдоподобности рисунку.
Плоды дерева сформировать маленькими катышками, рассыпав их по веткам.
Вокруг изображения – дерева с листьями можно сделать небольшую лужайку, смешав волоски коричневой и зеленой шерсти. Лепестки цветов формируем мелкими кусочками, а раскрывающиеся бутоны – катышками.
Перед помещением рисунка под стекло еще раз подправьте волоски шерсти.

Шерстяная акварель своими руками

При создании картины « Зимний лес утром» используйте кардочесаную вату или войлок.

Необходимо:

Рисунок – сюжет для картины;
Рамка;
Шерсть для основы белого цвета, коричневого и голубого оттенков;
Ножницы;
Мыло.

При должном старании картина может получиться просто очаровательной

Как делать:

Взять картонную основу рамки, намочить кусочек мыла, потереть основу.
Из куска белой шерсти делать пряди, вытягивая их за последние волоски мотка.
По основе выложить горизонтально, затем вертикально подобранные цвета голубого фона картины, формируя небо. Картонная основа не должна просвечиваться. Края волосков пряди сделать выступающими за основу.
В правом углу картины положить белый катышек, сверху на него несколько волосков сине — голубого оттенка. Получается белый овал зимнего солнца, прикрытый облаками.
Для придания гладкости рисунка периодически в процессе работы прижимаем выложенную шерсть рукой.
Выдергивая волоски из шерстяного мотка, путем скатывания их руками формируем жгутики – образ четкой линии изображения дерева и веток.
Изображая объемные шапки снега на ветвях деревьев, ножницами мелко нарезаем хаотичную шерстяную стружку размером от 2 до 3 мм. Здесь же можно под белый фон снега положить еле заметные катышки красной рябины.
Прикладывая стекло к картине легонько придавить рисунок, это позволит увидеть неточности для последующего их устранения.
По желанию можно сделать на картине животных или птичку, сидящую на дереве, путем формирования соответствующего цвета жгутиков и распушив их посередине. Для носика и глаз используйте черную шерсть.
Закрепить законченную поделку легким движением брызнув лаком для волос. Поместить под стекло.

Основная фаза, выкладывание картины

Необходимые материалы: шерсть для валяния, пинцет, ножницы, иглы для валяния (для прорисовки деталей: глаз, носик у животного и т.п.)

Дополнительные материалы:

— мыльный раствор (для мокрого валяния).

— украшения для будущей работы: бисер, бусины, кристаллы, пайетки, кабошоны;

— банановые нити (непряденые нити из бананового волокна, имеют сильный блеск, прекрасно приваливаются к основе).

Азбука шерстяной акварели:

а) перед началом работы надо обучиться технике работы на мастер-классе или посмотреть видеозапись;

б) основной этап: вытягивание прядей нужного цвета, нарезание прядей, подкручивание, выкладывание на основе;

в) в процессе работы необходимо периодически прикладывать стекло рамки, чтобы оценить полученный рисунок.

Мастер-классы по изготовлению картин из шерсти

Общие рекомендации получены, пора посмотреть, как мастера создают свои работы и поучиться у них новому.

Картина «Цветы на лугу»

Автор демонстрирует процесс создания красочной и нежной картины. Если хочется с чего-то начать, почему бы не с прекрасных цветов?

Иллюстрация
Описание действия

Цветов шерсти понадобится достаточно: это тёмно-коричневый, синий, белый, жёлтый, салатовый, коричневый, красный, бордовый, розовый. Будет хорошо, если есть близкие оттенки тёплых цветов. Кроме прядок гребенной ленты в работе используют стандартный инструментарий.

Не забываем о подборе рамочки по формату ДВП или оргалита.

Первый слой выкладываем или белым цветом, или сливером. Неспешно вытягиваем прядки и располагаем их как угодно, не боясь забегать за край полотна.

Глубину картине создаст синяя основа

Нам также не нужно выкладывать всё сразу плотным слоем, иначе эффект будет совсем не тем.

Поверх синего вытягиваем по центру прядки тёмно-коричневого, сконцентрировав внимание на будущем лугу.

Не боимся выделить цветом глубину и тени на лужайке.

Следующим довольно плотным слоем берём тёмно-красный или даже бордовый оттенок.

Теперь работаем с краями картины: тёмные акценты расставлены, берём светло-оранжевые и светло-коричневые цвета и наносим их по краям радиально или вертикально.

Берём жёлтый, оранжевый и персиковый цвета: нам нужно смешать их словно краски с помощью метода вытягивания. Вытягиваем каждый раз несколько прядок и снова добавляем их в пучок

Таким образом мы основательно смешаем оттенки — можно рисовать дальше.

Вытягиваем из новоявленного пучка очень тоненькую прядку, одновременно перекручивая её. Накладываем рядки над картиной и обрезаем их ножницами. Можно воспользоваться пинцетом – так мы создаём отдельные веточки и соломинки на лугу.

Розовые прядки послужат лепестками цветов. Будет здорово, если тоже смешать несколько тёплых оттенков. Обрезаем прядки, формируя длину лепестков. Сделаем таким способом несколько цветочков. Серединку формируем из жёлтого цвета методом щипания.

Готовую картину обрезают по краям, убирая излишки шерсти, и прячут под стекло.

Картина для начинающих на бумаге, а не на ткани

Интересный вариант создания мордочки котейки придётся по душе многим. Креативный автор использовал вместо тканевой основы акварельную бумагу, которая сама по себе в меру шероховата.

Иллюстрация	Описание действия
	Запасаем гребенные ленты белого, кремового, голубого (или любого другого для фона), несколько оттенков зелёного, персикового, коричневого и тёмно-коричневого, чёрного цветов. Приобретаем рамочку нужного размера, и к ней понадобится такой же соразмерный лист бумаги.
	Рисуем на бумаге портрет котика. Бумагу укладываем на основу, предварительно сняв с неё рамку.
	Первым делом выкладываем фон, действуем методом вытягивания.
	Берём тёмный цвет и вытягиваем небольшую прядку. Разрезаем волокно так, чтобы его длина совпадала с длиной стороны ушка.
	Поочерёдно выкладываем края ушей.
	Используя более светлые оттенки коричневого, постепенно заполняем пространство внутри ушей.
	Примеряем подходящую длину кошачьего подбородка, и берём для него подходящую светлую шерсть.
	Обрезав пряди, выкладываем их радиально от мордочки.
	Чтобы добавить объёма рисунку, на подбородок нужно уложить слои более светлых песочных и коричневых оттенков.
	Так как ушки выложили первыми, то сейчас можно красиво и натурально расположить волоски поверх них.
	По центру начинаем вытягиванием создавать мордочку котика.
	Щечки выкладываем радиально от носика, используя разные оттенки шерсти.
	Глаза создают щипанием. Волокнами разных оттенков зелёного выкладывают глазки, сверху нужно положить чёрный цвет зрачка, не забыв про белый блик.

Когда работа завершена, можно спрятать её под рамочку. Любуемся своим творчеством и придумываем сами разные интересные сюжеты для шерстяной живописи!

Существуют два способа закрепления рисунка на основе: сухое и мокрое валяние

У мастер-классов по шерстяной акварели бывают забавные названия: «Сухое валяние овечки

» и «Мокрое валяние овечки ».

Шаги для начинающих в технике сухого валяния, изготовление объемной игрушки:

Наложить материал на синтепон (поролон);
С помощью иглы скрепить материал с основой;
Игла держится перпендикулярно поделке;
Постепенно менять толстую иглу на тонкую;
Применить дополнительное сырье для исправления видимых неровностей на изделии.

При сухом валянии надо уметь как следует закреплять произведение (например, овечку из шерсти) под стеклом, или использовать иглопробивную технику.

Ручная работа при сухом валянии имеет огромное значение. Ведь от того, как выложить волокна шерсти на основе, зависит как будет выглядеть произведение. При сухом валянии надо овладевать приемами мастериц: вытягивание

,выкладывание ,отделение прядей , а такженачесывание ираспушение .

Дополнительным приемом в сухом валянии может служить использование специальных игл. С их помощью шерсть выкладывается на ткань и приваливается. Такая техника существует для прорабатывания мелких деталей в работе.

Иглы для сухого валяния можно использовать вручную. Также у самых продвинутых мастериц имеются иглопробивные машины.

Сухое валяние можно активно преподавать на мастер-классах для детей. Эта техника проще в исполнении; полученные изделия имеют объем: игрушки, панно, декоративные элементы.

Мокрое валяние (фелтинг)

– более сложная техника. Шерстяные волокна скрепляются дополнительно с помощью мыльного раствора. Такую работу можно не закрывать стеклом, она не развалится. Мало того, полученные работы — подушки, одежда, сумки, вполне могут использоваться в быту. Подарок, исполненный в технике мокрого валяния не только красив, но и практичен.

Шаги для начинающих в технике фелтинга (мокрого валяния):

Подготовить рабочее место, расстелить клеенку, сверху положить марлю;
Выложить основу, фон и саму картину;
Наложить нитки крестообразно так, чтобы в полотне не было дырок. Слои материала должны быть одинаковой толщины, выложены перпендикулярно.
Начать мокрое валяние с помощью мыльного раствора. Лишнюю жидкость удалить салфеткой.

Мокрое валяние имеет свой термин в английском языке, «felting»

и очень популярно в Великобритании. Существует Международная ассоциация по фелтингу, проводятся мастер-классы на английском языке, много материалов от английских рукодельниц.

В наборе материалов для мокрого валяния (фелтинга) помимо шерсти входит москитная сетка, пленка, мыльный раствор.